EVENTOS | Apocalyptica: diez años reinventando el chelo y conquistando el mundo del metal

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En 2006, Apocalyptica cumplió diez años desde la publicación de «Plays Metallica by Four Cellos», el disco que convirtió a cuatro violonchelistas clásicos en una auténtica anomalía dentro del metal. Pero los finlandeses estaban lejos de quedarse atrapados en aquel experimento: para entonces, ya habían demostrado que sus instrumentos podían convivir con baterías demoledoras, voces potentes y colaboraciones inesperadas.

Diez años de cuerdas, distorsión y experimentación

Para celebrar su primera década, la banda publicó «Amplified // A Decade of Reinventing the Cello» (2006), un recopilatorio que reunía canciones instrumentales y colaboraciones vocales de distintas etapas de su carrera. El título no era una exageración: Apocalyptica llevaba años reinventando el papel del violonchelo dentro de la música pesada.

Entre sus atractivos destacaba una reinterpretación de Slayer, que recuperaba el espíritu de sus primeros arreglos de Metallica, además de “Repressed”, una colaboración explosiva con Max Cavalera, de Soulfly, y Matt Tuck, de Bullet For My Valentine. La combinación de estas voces con el sonido de los chelos dejaba claro que el grupo no tenía intención de limitarse a las fronteras de la música clásica.

Curiosamente, el recopilatorio iba a tener un enfoque todavía más ambicioso: incluir versiones remasterizadas de sus canciones, reforzadas con violonchelos eléctricos y batería. Sin embargo, las dificultades relacionadas con el cambio de discográfica impidieron conseguir a tiempo los derechos necesarios para concretar esa idea. Aun así, el lanzamiento funcionó como una fotografía de una década de evolución musical.

Ese mismo año llegó The Life Burns Tour, el segundo DVD en directo de Apocalyptica, registrado durante su gira mundial de 2005. El lanzamiento permitía apreciar la dimensión escénica que había alcanzado la banda: violonchelos al frente, percusiones contundentes y una energía capaz de convertir un instrumento asociado tradicionalmente a las salas de concierto en una auténtica máquina de metal.

Porque una cosa es escuchar “Master of Puppets” interpretada con violonchelos y otra muy distinta es sentir cómo esas cuerdas se apoderan de un escenario. Apocalyptica había encontrado una fórmula propia, en la que la técnica clásica no suavizaba la música, sino que le daba una personalidad diferente.

Apocalyptica en Eurovisión: ocho minutos para romper los esquemas

Si alguien todavía pensaba que el grupo era demasiado peculiar para llegar a las grandes audiencias, mayo de 2007 ofreció una buena respuesta. Apocalyptica apareció durante el intermedio de la final de Eurovisión, uno de los eventos musicales más vistos de Europa.

La banda presentó una mezcla de aproximadamente ocho minutos con “Worlds Collide”, “Faraway” y “Life Burns!”, llevando su particular combinación de melodía, intensidad y oscuridad a una audiencia mucho más amplia que la habitual del circuito metalero.

La aparición también anticipaba una nueva etapa: ese mismo año, el grupo publicaría «Worlds Collide», un álbum que profundizó su apuesta por las colaboraciones y consolidó su evolución más allá de los arreglos instrumentales.

La trayectoria de Apocalyptica demuestra que reinventarse no significa olvidar las raíces. Después de explorar composiciones propias, incorporar voces y colaborar con artistas de distintos estilos, los finlandeses volvieron al punto de partida con «Plays Metallica Vol. 2» (2024).

El disco recupera su conexión con Metallica, pero desde la experiencia de una banda que lleva décadas expandiendo las posibilidades del violonchelo. Entre sus canciones destaca “The Four Horsemen”, con la participación de Robert Trujillo, bajista de Metallica.

Y esa es precisamente la gracia de Apocalyptica: tomar canciones que parecen inseparables de las guitarras eléctricas y demostrar que también pueden cobrar vida con cuerdas, arreglos dramáticos y una buena dosis de actitud metalera.

El próximo viernes 23 de octubre de 2026, Apocalyptica llegará al Teatro Cariola de Santiago, con su esperado espectáculo Plays Metallica Vol. 2.

El repertorio anunciado contempla clásicos como “Enter Sandman”, “Master of Puppets”, “Creeping Death”, “One” y “Nothing Else Matters”, además de material vinculado a su más reciente homenaje a Metallica. Una oportunidad para escuchar estos himnos desde una perspectiva distinta, sin perder la fuerza que los convirtió en clásicos del metal.

Las entradas se encuentran disponibles a través de Passline.