REVIEW CONCIERTO | PowerofMetal Chile: El rampante metal no cesa

PowerofMetal fest Chile es un festival (primera edición) que se crea a partir de la gira conmemorativa de los 45 años de carrera de la banda alemana de speed, heavy, power metal Grave Digger. Junto con ellos y completando el triunvirato los melódicos alemanes de Masterplan liderados por Roland Grapow y el regreso más esperado del progresivo y el power metal, los italianos Vision Divine. A ellos se unieron los speed-power metaleros argentinos Innerforce y los heavy-power metal Steelrage.

Como furia y avalancha

Con un retraso por la prueba de sonido de Vision Divine, acero y furia se acuartelan en el escenario del Teatro Cariola. Comienza la intro titulada “Rage of Steel”, solemne y decidida para dar paso a “Death at your back” y luego a “Glory”. Esta última canción no figura en ningún disco de su repertorio ¿se tratará de una canción nueva? sólo el tiempo lo dirá. Como un tornado y sin dar tregua vienen las canciones “Through the storm”, “Last Card” que corresponde a su último disco “All in” y “We´ll never give up”, la cual cierra la participación de los chilenos, sólo por esta noche.

Innerforce toma la posta sonora, con un setlist breve, rápido y sólido. Todo comienza con “Until we fall” y “Before i die”. Hacen una pausa, saludan al público y arremeten con la potencia de “The Last ride” y “Revolution”. Tan rápido como se tocó, el bólido argentino se comienza a despedir sin antes tocar las cabeceadas “InnerForce” y “Galleons of Nations”.

Progressive y power metal repletan de palcos a pista

La banda más esperada para algunos, viudos de ese osado power metal con mezclas progresivas. Para muchos la mejor banda del señor Olaf Thörsen (con apellido más nórdico que italiano, pero no así su capacidad de composición musical) y el mítico retorno de una de las voces más prodigiosas del metal italiano, el sr. Michele Luppi.

En la cortina musical suena la recordada “The Fall of Reason” para dar la guía triunfal a toda la banda y, ya listos en el escenario, comienzan a tocar “Secret of life”. Michele saluda al público diciendo: “Hola Chile, estamos muy contentos de estar acá, vamos a seguir con esas canciones que tanto les gustan” dando el puntapié a “Colors of my World”. Es curioso como una canción melódicamente liviana, pero emotiva puede causar tanto impacto emocional en el público, la nostalgia y ese sentimiento entrañable inundan el Teatro Cariola para romper la calma con “Alpha Omega” y uno de los temas más pesados de la discografía “Perfect Machine”. Con esta última canción, la gente enloqueció dos veces, dos enérgicos mosh-pit se desplegaron en la pista del teatro. El primero de ellos, fue discreto, con pocos participantes, pero no menos enérgico, pero el segundo de ellos… ese si fue un huracán de metaleros girando rápidamente como una licuadora, cabezas, brazos y cuerpos fueron indivisibles, toda una locura.

“25th hour” trajo esa energía característica de la banda y lo mejor del power metal. Dió la sensación de tener un arreglo musical más pesado, los headbanging no se hicieron esperar en el teatro, coreando cada letra de la canción como si no hubiera mañana. El Mosh-pit nuevamente acompañó la canción y un extraordinario falsete de Luppi rompió el sonido de los instrumentos, como si esa voz estuviera intacta, como si esos 17 años nunca hubieran pasado, para decir “Muchas gracias, amigos”.

“Out of a Distant Night (Voices)” trajo la voz de los miles de asistentes que forman el público, como un coral al unísono. “God is dead” hizo que la gente se despegara del suelo, con brincos y movimientos de aquí para allá, un espectáculo singular. 

el clima cambia abruptamente, a lo melódico, lento y reposado, “Versions of the same” comienza a pavimentar la recta final de show. Luppi se despide (falsamente): “Esto es muy serio, bueno, chao”. 

“Identities” calma el público para luego sacudirlo por última vez. Pero antes, Luppi comenzó a vociferar “he, he, he”, la arenga para que lo siguieran en la vocalización que se dispondría en ese preciso momento. Este mismo realiza una arenga diciendo: ““¡Vision, vision, vision!”.

Todo esto concluye con “La vita fugge”, momento en el que se rompe la quietud para pasar a un estado de descontrol total, un enorme mosh-pit cubre el centro del teatro, dejando boquiabiertos a los italianos progresivos al mismo tiempo que el público queda del mismo modo cuando Michele vocaliza el famoso falsete que los llevó a viralizarse por aquel 2005. 

Sin más, el vocalista nos dice: “Thank you so much, chiao”.

Cambio de planes, que entre la pesada muerte.

Se alza el telón de la cadavérica muerte del heavy metal, Grave Digger comienza a calentar el escenario. Unas cuantas pruebas de sonido son suficientes para dar inicio a su monumental show. Una voz como un graznido de cuervo irrumpe en escenario y en todo el teatro al son de “Twilight of the Gods”, que, desde el segundo número uno comenzó a alzarse una excalibur en el público, efervescente y digno del metal más rasposo y alemán. Si descanso e incesante retumbar el teatro con “The Grave Dancer” y “Kingdom of Skulls”, momento en el que Chris Boltendahl se aproxima al público, tan al borde del escenario como se es posible y extiende el micrófono a la audiencia, fue decidor, todos corearon el tema, una maravilla en estado puro. Los riffs disparan la euforia, que no es momentánea, la que se sostiene hasta el final del tema y en el que viene, “Under My Flag”.

La batería detona el vitoreo del público al ritmo de esta, gritando “he, he, he” de la forma más épica posible no podría ser de otro modo para recibir la interpretación de “Valhalla”.

“The Keeper of the Holy Grail”, “The Dark of the Sun” y “The Curse of Jacques” se mueven serpenteantes, como ríos sonoros. Los riffs comenzaron a hacer efecto, el swing te llama, la noche y heavy metal te atrapan con “get out”.

“Shadows of a Moonless Night” las luces de los reflectores se bajan para dar cuenta exactamente del título de la canción “sombras de una noche sin luna”. el público cabecea al ritmo del heavy metal. De pronto, y sin aviso, la música se calma, la cegadora se aquieta y el público comienza a vitorear: “Ole, ole, ole, drigger, drigger” (bis).

Al momento que los alemanes comienzan a interpretar “The Round Table (Forever)”, comenzaron a aventar polerones al aire y hacia lo alto del recinto, otros a girarlos en el aire, todo está dispuesto para que llegue uno de los grandes clásicazos de la banda “Excalibur”. La espada del heavy metal todo lo corta: solemne, triunfal y avasalladora esta canción rompió el velo de la noche, la ovación es un rugido que rompe la canción, “excalubur” y la leyenda artúrica cobró vida en ese instante.

“Say my name he he,he, he” dice Boltendahl para crear un puente con las canciones “The Devils Serenade” y “Back to the Roots”.

Luego de todo aquello, se encienden las luces del teatro como quién dice “ya viene la despedida” y comienza la marcha de batería acompañado de un “he,he, he” de parte de todo el público. Aunque se creyó, no paso nada de eso y suma y sigue la avalancha de temas con “Rebellion (The Clans Are Marching)”, “Scotland United”, “Circle of Witches”y los clásicos “Witch Hunter” para terminar con todo un himno “Heavy Metal Breakdown” y decir “¡Goodbye the night!”.

De lo divino a lo pesado

Roland Grapow sube al escenario, saluda al público al mismo tiempo que realiza una prueba de sonido express y ya, sin más:

“Per Aspera Ad Astra” es el breve overture para el concierto que darían los alemanes del power metal melódico, Masterplan. Todo tiene su inicio y van fuerte y directo con “Enlighten me”, pieza que (al igual que en este show) da inicio al disco homónimo. Sin demora “Spirit never dies“ crea el ambiente perfecto para no dejar duda de que estos músicos son grandes exponentes. 

Rick Altzi dio las gracias al público, por apoyar y presentó el siguiente tema “Lost and gone“.El público coreó cada estrofa, cada puente, lo dio todo. Como un avión en pleno vuelo y en llamas llegó “Crimson Rider“, la célebre pieza de su segundo disco de estudio en la que Rick, comienza a grabar al público al ritmo de la canción así como esta, llega otra canción del mismo álbum titulada “Back for my life“, querida y respetada por los fanáticos. Además, el vocalista alemán le indica al público encender las linternas de los celulares y moverlos de derecha a izquierda y viceversa.

“Kind hearted light“ invoca un mosh-pit de aquellos, de esos que son inolvidables. La canción termina y el público comienza a gritar “¡Ronald, Ronald, Ronald!”.

Grapow le indica a los fanáticos que lo sigan con esta silábica “pa-pa-pa-pa….pa-pa-pa” y el público lo sigue, a lo que él contesta “very good”.

“Time of the oath” (canción de helloween escrita por Grapow/Deris) desató una eufórica respuesta de parte del público, incontrolable, de esa forma que te colma la alegría, los recuerdos, la nostalgia. Altzi tiene una afinidad especial con el público, los invita a alzar la mano y el público le corresponde.

“TODOS JUNTOS” grita Grapow al iniciar “Keep your dream alive“, dejando sonar este gran tema del disco con su actual vocalista.

Mientras suena el tema “Crystal night“, Roland le hace la señal de malocchio, apuntando al público, y el público contesta, agitan los brazos con la señal, coreando todo el tema, de inicio a fin.

“Soulburn“ se escuchó especialmente pesado, distinto de la versión original y vaya que lo supieron valorar los fans. La batería marcó un ritmo estilo “marcha militar”, dándole un carácter apisonador, continuo.

“Heroes“…Todos cantan, todo el público aplaude rítmicamente y siguen la vocalizacion de Altzi “OoooooOOOOOOooo”. Como si se tratase de un verdadero director de orquesta, el vocalista comienza a hacer movimientos de dirección sonora, de arriba a abajo, con tempos, conduce las voces del público como todo un profesional al mismo tiempo que, al finalizar la canción, refiere:

“¿Una canción más?” 

El público contesta que más, se alzan las manos señalando con los dedos “dos, tres y hasta cinco temas más”.

El vocalista nos indica en un breve parlamento: “esta canción está repleta de demonios” dando paso al final de este show con “Crawling from hell“. El público enardece, se descontrola, se sueltan a sus pasiones más metaleras. Headbangers por aquí, abrazos y agitaciones de brazos por allá, mosh-pit por acá. En este tema pasaron muchas cosas extraordinarias: Luego de 4 minutos de tocar el tema comenzaron una serie de acciones que maravillaron al público. 

El tema cesó progresivamente hasta que un solo hombre tomó la posta, Jari Kainulainen comienza un solo de bajo muy espectacular; luego vino una improvisación Axel Mackenrott, en la cual tomó toda la libertad para usar los teclados con efectos de sintetizador, luego un medley de “Smoke in the water” y “Burn!” de Deep Purple para continuar con una cátedra de batería a cargo de las hábiles manos del señor Marcus Dotta (Metalium), una vocalización libre con improvisaciones y el término de la canción luego de estos frenéticos 16 minutos.

Así termina una jornada repleta de power metal, en sus diferentes corrientes

¿Qué te pareció el show? ¿Te gustó? Déjanos tus comentarios.

Nota: Por Fito Serey

Fotos: Mariano Beuses